Sanna Maria Paananen is een Finse schilder geboren in Kouvola in 1988. Haar geboortestad is bekend in Finland vanwege de omvangrijke betonnen gebouwen, die een sombere uitstraling geven aan de stad. Dit heeft de stijl van Paananen als kunstenaar beïnvloed en is zichtbaar in haar gebruik van donkere tonen, een beperkt kleurenpalet en dramatische contrasten.
Paananen studeerde schilderkunst aan de Saimaa University of Applied Sciences in Zuidoost-Finland. Ze richtte zich met name op Russische academische tekeningen en studeerde in het buitenland in Sint-Petersburg. Deze achtergrond toont in de anatomische kwaliteit van haar schilderijen. Ze studeerde af in 2013 en werkt en woont momenteel in Tampere, Finland. Naast haar werk als professionele kunstenaar, draagt Paananen ook bij aan de lokale kunstgemeenschap door deel te nemen aan het runnen van Gallery Rajatila.
De schilderijen van Paananen zijn in Finland tentoongesteld in tentoonstellingen in galerieën en kunstmusea. Ze exposeerde haar werk ook op kunstfestivals in Frankrijk, de VS, Spanje en Brazilië. In 2015 was ze finaliste met haar schilderij “What You Wanted” in de Young International Competition of Contemporary Art in Rome. Paananen werkt ook samen met de Finse kunstenaar Tero Ulvila. Ze hebben drie solotentoonstellingen van deze gezamenlijke schilderijen gearrangeerd: twee in Finland en een derde in Tartto, Estland. Hun schilderij “For Too Long” stond op de longlist van de TFHMF-prijs in 2015.

“CONTEXT”

“Context” is de negende solotentoonstelling van Sanna Maria Paananen en haar eerste in Nederland. De tentoonstelling bestaat uit haar persoonlijke schilderijen en samenwerkingsstukken. Alle werken in de tentoonstelling zijn schilderijen, maar ze lenen elementen uit de beeldhouwkunst en grafische voorstellingen.
Het thema van de tentoonstelling is context. Het belangrijkste gezichtspunt van dit thema is het benadrukken van de effecten van context in hoe we dingen waarnemen. Paananen doet dit door representatieve, abstracte en grafische elementen te combineren. Door dit mengsel worden de figuren en dieren in de schilderijen zowel realistisch als abstract. De toeschouwer kan gemakkelijk herkennen wat het schilderij weergeeft – maar tegelijkertijd weten ze dat ze alleen maar kijken naar verf op een plat oppervlak.
De grote samen gemaakte werken plaatsen de kunstenaar zelf in een andere context. In deze schilderijen werkt Paananen samen met schilder Tero Ulvila. Ze schilderen om beurten, gebruikmakend van hun eigen persoonlijke stijlen. In tegenstelling tot Ulvila’s kleurrijke en schilderachtige manier van werken, verandert ook het gevoel van de stijl van Paananen. Het werkproces creëert een derde artiest – een die zowel Paananen als Ulvila is, maar ook in tegenstelling tot een van hen alleen. In deze schilderijen worden haar blauwgetinte figuren mythischer en zijn abstracte tekens meer verhalend.